Adanowsky es una figura de culto en la música cuyas influencias van desde The Stray Cats hasta Led Zeppelin.  Nada raro viniendo de un chico que conocIó a James Brown a los 7 años y recibió sus primeras lecciones de guitarra con el mismísimo George Harrison.
El pasado 29 de mayo nos sentamos con él en El Camerino, Bagels & Música, aquí el resultado.

Nrmal: ¿Nos puedes explicar un poco sobre tu proceso creativo?

A: Cuando deseo hacer algo artístico no pienso en un concepto, primero vomito y después analizo los pedazos de mi vómito. Así nació El Ídolo, el primer disco.

Nrmal: ¿Como nació El ídolo?

A: Estando en París grabé ese disco y llevaba otro nombre. El disco funcionó muy bien con la critica y dentro del mundo underground. Sin embargo, las estaciones de radio no querían tocar el disco y el proyecto no veía la luz. Sentí que fracasé. Pero lejos de dejarlo ahí, decidí llevarme el disco a Latinoamérica, le cambié el diseño de la tapa y lo llamé "El Ídolo". Ahí el proyecto si vió la luz pero no fué fácil. Fué una lucha enorme, gigante. Tomó unos siete años para que el proyecto saliera adelante.

Nrmal: ¿Qué intentaste plasmar con El ídolo?

A: Mira, yo soy un ser neurótico porque soy un ser humano. Y como yo no voy al psiquiatra, entonces hago entrevistas y hago arte. Entrevistas es como ir al psiquiatra, porque te hacen preguntas de tu vida y tu respondes superficialmente. Pero eso no es suficiente. Entonces hago arte. Y cada personaje que creo intenta expresar una parte de mi. El Ídolo curó mi miedo a la muerte y a la celebridad, siempre quería brillar y nadie me observaba. Hablé de todo eso en el disco y me liberé.

Nrmal: Háblanos sobre la muerte del Ídolo

A: Tenía que deshacerme totalmente de ese personaje. Decidí hacer un concierto donde mataría a ese personaje. Lo que hice fue que empecé el show y lo hice cargando una cruz de Jesús que simboliza la superestrella, el que todos aman, etcétera. Habían unos romanos alrededor mio que abrían el paso y de repente entraba una bailarina vestida de colegiala con fierros en los dientes que bailaba sexy. Luego una gorda y yo hablando de celebridad mientras usaba una peluca de Marilyn Monroe. Hice un striptease, y acto seguido entra una vaca dorada y la destruí a pedazos y  con violencia absoluta la bañé de sangre. Luego entran unas chicas con máscaras de luchador que simbolizan la mujer potente, el nacimiento, los ovarios. Eran las madres del Ídolo. Después una estatua gigante de Adanowsky entra el escenario y la destruí y aventé los trozos al público. Al final entra la muerte con alas y bailamos tango, la muerte y yo, un beso y me desplomo. Un enano doctor anuncia mi muerte y la audiencia grita NO! NO! y unos mariachis tocan la marcha fúnebre.

Nrmal: ¿Cuál es tu percepción sobre la función del arte?

A: Siempre hay que hacer arte para algo útil, no para ser un pinche famoso de mierda. El arte no es eso. El arte es para disfrutar el proceso de crear y cambiar algo dentro de tí y si es posible darle algo a la gente que sea útil para ellos. De eso se trata.

Nrmal: ¿Cuáles son tus principales influencias para llegar al sonido de Adanowsky?

A: The Stray Cats, Elvis, The Platters, Led Zeppelin...de hecho los años 70 son mis favoritos, mucha riqueza. Aunque los años 2000 también me encantan, seguramente porque hay mucho movimiento independiente.

Nrmal: Háblanos sobre tu proceso de producción

A: En cuestiones de producción lo que intenté evitar es lo que todo mundo hace ahora, que es ser moderno. Alguien que quiere ser moderno automáticamente pasa a usar máquinas. Yo intento ser moderno sin usar máquinas, uso instrumentos y gente que toca esos instrumentos. Amador lo produje junto con Rob, que aparte de ser excelente músico, es tecladista de la banda Phoenix y lo mezcló Noah Georgeson que es un guitarrista de L.A. con mucha barba, tranquilo y que también produjo un disco de Adam Green (Little Joy) y que toca con Devendra Banhart. Yo toqué todos los instrumentos.

Nrmal: ¿Cómo es el ambiente a la hora de grabar los discos?

A: El primer disco lo grabamos en sesiones nocturnas que iban desde las 12 de la noche hasta las 6, 7 de la mañana en un edificio donde vivían unos tipos nazis. No te preocupes, no soy nazi. Los músicos eran de Jazz tocando Pop, el gran pianista Giovanni Mirabassi se encargó de los arreglos cabareteros a la Nino Rota. Es por eso que ese disco huele a noche y a humo. Amador es mucho más luminoso, es otro ambiente. Me tomó un año en completar ese disco. En parte fue debido a que terminé una relación con una chica a la que amé, se fué a Berlín. Entonces la cosa no me llamaba mucho, pero me dí cuenta que tenía tiempo para mí y decidí hacer un disco. Empecé a componer y entré en otro estado: dejé de beber, no fumé, no me drogué. Llegué a un estado de pureza total. Me acostaba temprano y me sentía tan bien haciendo ese disco. Muy luminoso. Totalmente otra cosa comparado con el primero.

Nrmal: ¿Cuál es el hogar de Adanowsky?

A: El universo. No deberíamos de tener pasaporte. El universo es absoluto. No tengo nombre ni nacionalidad, soy parte de este universo. Si soy parte de este universo entonces soy el universo. Si soy el universo entonces soy eterno e infinito.

Nrmal: Cuál es la relación Adanowsky / Jodorowsky?

A: No sé. Salvador Dalí hacía cosas locas y no por eso decían que era influenciado por Jodorowsky. Sólo porque soy su hijo y hago cosas locas no quiere decir que estoy tratando de hacer lo mismo. No. Me trato de sobrepasar a mi mismo. Es otro arte completamente distinto. No tiene nada que ver.

Nrmal: Platícanos sobre tu nuevo disco, Amador

A: Ya está mezclado y editado, sale a la venta el 22 de Junio. La gira comienza en Agosto. El traje con el que salgo en el disco es el traje del abuelo de una amiga. Estuve involucrado en la dirección de arte tanto del disco como de los videos.
El sencillo es "Me siento solo" y va de un tipo que es muy acompañado y amado pero él se siente solo, aislado "abandonado, no deseado, quiero ser otro. Porque me siento así, si todo brilla en sí. Me quiero ir de aquí, lejos de mí" Así dice.


Nrmal: ¿Cuál es tu música favorita del 2000?

A: The Strokes, Libertines, The Kooks, todo lo de Jack White, Devendra Banhart, Bon Iver, Adam Green, muchos, muchos.

Nrmal: Nos comentaste que eres amigo de Sebastien Tellier...

A: Lo quiero mucho, es muy simpático. Lo topo mucho en fiestas, los dos salimos mucho. Una ocasión compartimos agua caliente en el jacuzzi de una amiga, pero el no se metió, sólo se quedó parado, viendo.

Nrmal: Un último consejo que nos quieras compartir

A: No retengan sus pedos, especialmente las señoras. Las señoras retienen sus pedos y salen hediondos.

Escucha:
Adanoswky - Me siento solo Download
Amador (EMI; 2010)

Happy-Fi es una disquera, colectivo, pandilla de artistas (o como quieras llamarle) que trabajan en proyectos individuales para crear compilaciones musicales y pachanga bajo un mismo sello.

El gang mexicano se empezó a formar y a multiplicar en el ’97 con Alejandro Romero, Rosso, A. Isassi y el entrevistado de hoy, Gustavo Mauricio, quien toca en los grupos de Quiero Club, Black Fo y Los Erres. Gustavo también es uno de los encargados de darle vida a las ilustraciones y al arte visual que envuelve al sello. Sin duda Gustavo ha sido clave en el desarrollo de la escena alternativa regia.

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